BIP
S.W.E.T.E.R.Siedlecki Wieczór Ekscytacji Teatralnej z Elementami Rywalizacji
Podczas tego wieczoru na scenie zmierzą się dwie grupy/ dwa spektakle:
„DUX FEMINA FACTI” w wykonaniu młodych sokołowskich aktorów tworzących Grupę Teatralną „PRETEKSTY” z I LO im. M. Skłodowskiej-Curie w Sokołowie Podlaskim prowadzoną przez Urszulę Kosieradzką.
Opowiada on o sile kobiet, potrzebie wspierania się, mądrego towarzyszenia sobie podczas pokonywania codziennych trudności. Scenariusz napisało życie, młodzi artyści wykorzystali obserwacje z najbliższego otoczenia. Inspiracją były współczesne kobiety widziane w roli matek, osób godzących pracę zawodową z życiem rodzinnym, ale także wiele wniosła analiza losów Marii Skłodowskiej-Curie, Margaret Thatcher czy Fridy Kahlo. Spektakl prezentuje stanowisko młodych dotyczących losów kobiety i jej roli w społeczeństwie.
Koncepcja, dramaturgia, ruch sceniczny/choreografia i wykonanie: Nadia Andrzejewska, Zofia Bierdzińska, Maja Gryncewicz, Maja Izdebska, Julia Kotowska, Agata Kwapisz, Katarzyna Niemirka, Kuba Pieniak, Julia Rejman, Urszula Siemińska, Julia Stańczuk. Opieka artystyczna i reżyserska: Bartłomiej Ostapczuk, światowej sławy aktor-mim, doskonały choreograf, autor scenariuszy i reżyser przedstawień teatru pantomimy
Współpraca: Paulina Staniaszek, Solene Maureau. Opieka merytoryczna: Urszula Kosieradzka, Magda Chabros.
„MIŁ(OŚĆ)” – spektakl w wykonaniu artystów działających w CKiS im. A. Meżeryckiego Scena Teatralna Miasta Siedlce.
Spektakl „Mił(ość)” to wielowarstwowa opowieść o współczesnym człowieku, pełna metafor i symboli, które konfrontują emocje, rozum oraz codzienne zmagania w świecie pełnym oczekiwań i presji. W centrum znajduje się postać Bubla – „współczesnego everymana”, który mierzy się z brakiem akceptacji, narastającymi wymaganiami społecznymi oraz własnymi traumami i słabościami. Widz zostaje wprowadzony w intymny świat Bubla – jego marzeń, lęków i emocji, które ukazują rozdarcie między Sercem, reprezentującym uczucia i intuicję, a Umysłem, będącym uosobieniem chłodnego rozumu i zewnętrznych nacisków. Obserwujemy absurd i dehumanizację współczesnego systemu pracy, a postać głównego bohatera staje się symbolem jednostki zagubionej w bezdusznej machinie.
Ukazany pejzaż przemienia się w mroczną przestrzeń szpitala, gdzie Bubel zmaga się z wewnętrznym chaosem. Pojawiają się także inne postacie, które dodają głębi emocjonalnej i ukazują różnorodne przeżycia ludzi w trudnych sytuacjach życiowych. Głos Serca przywołuje nadzieję i miłość jako drogę do wewnętrznego uzdrowienia.
Spektakl jest połączeniem teatru ruchu, pantomimy, teatru słowa, piosenek i muzyki, co tworzy unikalny język artystyczny. Gest, fizyczność i precyzja ruchu oddają to, co plasuje się poza słowami. W połączeniu z literackim bogactwem teatru słowa oraz emocjonalną mocą tekstów piosenek i muzyki, spektakl zyskuje wielowymiarowość, która angażuje widza na poziomie intelektualnym, emocjonalnym i wizualnym.
Jest to również opowieść o odrodzeniu, nadziei i możliwości odnalezienia siebie. Muzyka i poezja przenikają każdą scenę, tworząc świat pełen emocji i refleksji, w którym publiczność może odnaleźć swoje własne pytania i odpowiedzi. To poruszająca historia o wewnętrznym konflikcie, sile sztuki oraz poszukiwaniu sensu w świecie pełnym chaosu.
Autorka: Urszula Gotowicka
Reżyseria: Bartłomiej Ostapczuk
Muzyka: Robert Protasewicz
Ruch sceniczny: praca zespołowa
Reżyseria światła: Bartłomiej Ostapczuk
Występują: Gabriela Podniesińska, Zofia Chojecka, Maria Pośrednik, Karolina Goławska, Wiktoria Metera, Olga Dzierżanowska, Anna Karbowiak, Urszula Gotowicka, Dorota Kaczorek, Mikołaj Niedziela, Maciej Czapski, Robert Protasewicz